Etrich-Taube
The Taube's name comes from its resemblance to a dove, but its design was inspired by the shape of the Alsomitra plant. It's one of my favorite aircraft.

タウベは形が鳩に似ていることが由来ですが、アルサトミラという植物の形を参考にしています　最も好きな機体の一つです November 11, 2025

#AIart #AIイラスト好きさんと繋がりたい
おはようございます☀️
今日の蓮さんは今日は、FF14のリーパーをイメージしたアサシン・ルージュレイス（オリジナル衣装）です。
近接DPS向けに大きめのスリットで動き安くしています。
SFWな範囲で、世界観を楽しんでいただけたら嬉しいです✨

Good morning☀️
Today’s Ren is wearing a Rouge Wraith-style cheongsam.
A fantasy reaper-inspired outfit with an elegant, battle-ready look.
This illustration is SFW, so feel free to enjoy it safely ✨

SFW、Art / Illustration November 11, 2025

📢イベントやってます
#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ
(概要下記　詳細引用元)

▶期間
　11月23日(日)〜11月26日(水)

▶テーマ
　ゲーム又はファンタジーに関連すればなんでもOK
　「Inspired by」とか「◯◯ファンアート」っていれてくれるとわかりやすいです。特定できなければ無しでOK

▶参加方法
　タグ付きで引用
　タグは＋1つOK

▶提出先と枚数
　アスベルさんとの共催
　男性キャラ　
　　→アスベルさん
　女性キャラ　
　　→エル
　複合や性別不明
　　→どちらでも
　各担当ごとに1人1日1枚

▶参考　初心者向け講座
キャラクターによってはガイドラインを守れば二次創作を公式が認めてるのもあります。
その代表が初音ミク。
要するにミクちゃんのイメージを損ねないようにとの趣旨。

Inspired by プロジェクトセカイ カラフルステージ! feat. 初音ミク

▶参考プロンプト(改変ご自由に)
Hatsune Miku performing on a glowing concert stage, singing into a microphone, dynamic pose, bright smile, long aqua-green twin-tails flowing with motion, expressive shining teal eyes, energetic idol presence

Project SEKAI Inspire style, vibrant glossy anime rendering, clean digital line-art, cel shading + holographic glow, teal and pink stage lighting, sparkling particles floating, laser beams, rhythm-game style visual effects

costume: classic Hatsune Miku outfit, sleeveless gray top, teal tie, pleated skirt, futuristic arm sleeves, thigh-high boots, glowing accents

stage: huge digital screens, abstract rhythm-game UI patterns, crowd silhouettes, confetti, vibrant spotlight beams, reflective floor, dramatic lens flare, volumetric light

camera: dynamic low-angle shot, strong backlight, motion blur on hair and ribbons, vivid color contrast, energetic composition

--no (text, watermark, deformed hands, extra limbs, distorted face) November 11, 2025

冬の星空に包まれる静かな夜に、勉強・作業・読書にそっと寄り添う和風リラックスBGMをアップしました。集中したい夜の作業用BGM／勉強用BGMをお探しの方に。
New Japanese-style relaxing BGM for study, work and sleep, inspired by a quiet winter starry night. Perfect background music to stay calm and focused.
https://t.co/HIliaZ20w0
#作業用BGM #勉強用BGM #睡眠用BGM #relaxingMusic #studyMusic #sleepMusic #JapaneseInstrumental November 11, 2025

【John Lennon】

12月1日にジョン・レノン公式YouTubeチャンネルで世界初公開される短編アニメーション
『WAR IS OVER! Inspired by the music of John & Yoko』の予告編が公開‼

📺WAR IS OVER！予告編はこちら🔽
https://t.co/KNcZPfcOle https://t.co/fWN4sR9hX8 November 11, 2025

「目的なんてなくても、
　　　　人生は続く」
💬歌詞
We’re on a road to nowhere
Come on inside
（訳）
僕らは
“どこにも向かわない道”
　　を走ってる。
でもさ、皆んなで
目隠しをして
手を繋いでいれば
　　怖くなんて無いよ！
だから
　　ボクらと
　　　一緒に行こうよ〜🤗

#クリストフルメール
#UNIQLO
#ユニクロ
#ユニクロコラボ
クリストフ・ルメール(Christophe Lemaire)
dummy's

“Even without a purpose,
 life simply goes on.”

💬 Lyrics–inspired message

We’re on a road to nowhere.
Come on inside.

(Translation)
We’re all running on a
“road that leads nowhere.”
But you know…
as long as we put on a blindfold,
hold each other’s hands,
there’s nothing to be afraid of.

So come on—
walk with us,
side by side. 🤗

#ChristopheLemaire
#UNIQLO
#dummy’s November 11, 2025

#AIart #AIイラスト好きさんと繋がりたい
Good morning and happy Friday! ☀️✨
Just one more day until the weekend — let’s do our best together, okay? ♡
Today’s outfit is the Saori Sorceress Robe — a sweet blend of kimono-style elegance and a charming high-slit Chinese-inspired skirt. I hope you enjoy the soft, magical vibe! ✨🌸

金曜日おはようございます☀️
今日頑張れば休みです！みなさん頑張りましょうね✨

今日の衣装はキャス装備。
和装とチャイナ服のようなスリットのスカートをブレンド、桜織（さおり）ソーサレスローブです🌸 November 11, 2025

Hello! みゆうです😁

【MILBON BEAUTY FEST 2025】に出演しました✨
皆さんのヘアスタイルやファッションが素敵すぎて、たくさん刺激をもらいました！
キラキラした空間でパフォーマンスできて嬉しかったです👗🎀🫶🏻

そして…『ミャクミャク旅立ちセレモニー』が11/29に万博会場で開催決定‼️
アバンギャルディもダンスパフォーマンスします❤️💙
お楽しみに😳

Hello! It’s Miyuu 😁

I performed at MILBON BEAUTY FEST 2025 today✨
Everyone’s hairstyles and fashion were so stunning—I got inspired a lot!
I was really happy to perform in such a sparkling atmosphere👗🎀🫶🏻

And… the “Myakumyaku Farewell Ceremony” has been officially set for 11/29 at the Expo venue‼️
Avantgardey will also be performing a dance show ❤️💙
Please look forward to it 😳

miyuu / ミユウ

#avantgardey #アバンギャルディ #ミユウアバンギャルディ November 11, 2025

ジョン・レノン＆オノ・ヨーコ「Happy Xmas (War Is Over)」にインスパイアされた短編アニメ『WAR IS OVER! Inspired by the Music of John & Yoko』が12月2日午前3時にYouTube配信　https://t.co/6fAvSe2Xay November 11, 2025

【11.27第3部はベルリンを拠点とし,いま世界で最も注目を集めるコレクティブEerste CommunieのレジデントDJ=WINDFUHR!予約無でSTUDIOへ!▶︎https://t.co/hQmWIHZHlx】#DOMMUNE<11/27木｜第3部>23:00-24:00「AFTERLIFE Presents WINDFUHR｜BROADJ#3479」●DJ:WINDFUHR(Eerste Communie｜from BERLIN)
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2025/11/27 THU -24:00
AFTERLIFE Presents WINDFUHR｜BROADJ#3479
●DJ：WINDFUHR（Eerste Communie｜from BERLIN）
■AFTERLIFE Presents WINDFUHR｜BROADJ#3479
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WINDFUHRは、ベルリンを拠点に活動し、いま世界で最も注目を集めるコレクティブ〈Eerste Communie〉のレジデントDJ。 同コレクティブには、Rene WiseやMARRØN、Ignezといった世界的アーティストも名を連ねている。 フランス領グアドループにルーツを持つ彼は、太鼓のリズムとダンスによって音と動きを融合させる伝統音楽〈Gwo Ka〉から影響を受け、ダンス、精神、音楽のつながりを探求している。近年では〈Tresor〉や〈Bassiani〉への出演を重ね、独自のスタイルで国際的に注目を集めており、今回が初のDOMMUNEデビューとなるWINDFUHRのセットを絶対に見逃さないで欲しい。
WINDFUHR is a Berlin-based artist and resident DJ of Eerste Communie, one of the most sought-after collectives in the world today. The collective also includes internationally acclaimed artists such as Rene Wise, MARRØN, and Ignez. With roots in Guadeloupe, a French overseas region, Windfuhr draws inspiration from Gwo Ka, a traditional musical culture that fuses drums and dance into a unified expression of sound and movement. His work continually explores the deep connection between dance, spirit, and music. In recent years, he has performed at top venues such as Tresor and Bassiani, earning global recognition for his distinctive style. This will be WINDFUHR’s first appearance on DOMMUNE, and his set is absolutely not to be missed.
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●WINDFUHR
Windfuhr is a Berlin based DJ and Eerste Communie resident. Guided by the rhythm of drums, his musical journey is defined by hypnotic introspections and consistent energy flow. It is precisely the union of these elements which allows the mind to wander and the body to keep moving. A strictly warm and organic sound, dominated by low frequencies and percussive elements is Windfuhr’s signature touch. Music as a tool - to explore himself and to build a dialogue with the audience. His Guadeloupean heritage enables him to capture and adapt the musical tradition of `Gwo Ka‘ - which in Creole means “big drum”- into each one of his mixes. Gwo Ka is the combination of sound and movement through the rhythms played on the drums and the dances of the audience. In its traditional form, drummers and dancers merge into an infinite interaction of rhythms and gestures giving life to a communal performance. Inspired by his roots, Windfuhr translates this tradition into contemporary soundscapes with the aim to emphasize the connection between dance, spirit and music. The philosophy of communication through sound lies at the roots of his passion: by reading and understanding the energy of the dancers, he becomes their shadow and allows the creation of a story where everyone is the author. To connect with people but also to disconnect from reality sums up his commitment to this form of art.
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■11/28/金 AFTERLIFE｜WINDFUHR、Mari Sakurai、Shinsuk Goto @Mitsuki
https://t.co/HlWnVGBl1U
■Eerste Communie Instagram
https://t.co/LfcnL4tEfl
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PROGRAM INFO
■ENTRANCE：¥1000（超エクスクルーシヴ限定50人スタジオ観覧者を募集いたします！第一部、第二部、第三部共に地続きで観覧可能です。当日直接スタジオにお越しください。エントランスで1ドリンクを必ずご購入ください！）
■PLACE：〒150-0042 東京都渋谷区宇田川町15-1 渋谷PARCO9F「SUPER DOMMUNE」 15-1 Udagawa-Cho Shibuya-ku Tokyo 150-0042｜Shibuya PARCO9F「SUPER DOMMUNE」 SUPER DOMMUNE FLOOR GUIDE MAP
https://t.co/A8AibWT5Ns
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■ ご来場者はカメラに映る可能性がごさいますので、ご了承のうえご参加ください。 ■ スタジオには、クロークやロッカーございません。手荷物は少なめでご来場のうえ、ご自身での管理をお願いします。 ■ ドリンク類はスタジオ内でお買い求めいただけます。お飲み物の持ち込みはご遠慮ください。
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＜新型 コロナウイルス、インフルエンザA（H1N1）亜型、A（H3N2）亜型、B型等の感染症予防および拡散防止対策について＞
・発熱、咳、くしゃみ、全身痛、下痢などの症状がある場合は、必ずご来場の前に医療機関にご相談いただき、指示に従って指定の医療機関にて受診してください。
・会場にて万が一体調が悪くなった場合、我慢なさらずに速やかにお近くのスタッフにお声がけください。
・会場には、クロークやロッカーはございません。手荷物は少なめでご来場の上、ご自身での管理をお願いいたします。
・本イベントはDOMMUNEからの生配信を実施いたします。 DOMMUNE YouTubeチャンネル（https://t.co/Xk99j56Tsm）、もしくはDOMMUNE公式ホームページ（https://t.co/sNZsPKAu7X）からご覧いただけます。
・生配信では、YouTubeのスーパーチャット機能による投げ銭を募っております。何卒サポートをよろしくお願いいたします。
・会場の関係などにより、開演時間が前後する可能性があります。予めご了承ください。 November 11, 2025

【JJ's EP002 “Think Bule Count One Tow”】
いよいよ明日火曜20:00発売開始！
Launching tomorrow!!

Release date: November 18 (Tue) - 8:00 p.m. JST（倭国時間） / 11:00 a.m. UTC / 06:00 a.m. EST

Illustration: Kamin @minillustration
liner notes: Chiaki J. Konaka @yamaki_nyx
Format： 12” Vinyl Record
YouTube▶️ https://t.co/FeOvq8BWG0
Go & Check JJ STORE👉 https://t.co/hWJE30Ik4E

長年ファンの間で謎とされていたアニメ劇中クラブ「サイベリア」のBGM。その正体は、脚本家・小中千昭氏の証言により、音響効果を担当した笠松浩司氏によるものであることが判明した。さらに海外のファンが、この楽曲の一部フレーズが90年代に数多くリリースされたロイヤリティフリー音源に由来することを突き止めたことから、本アルバムの制作が始まった。
タイトル “Think Bule Count One Tow” は、アニメ『serial experiments lain』第1話で主人公・岩倉玲音の父が入力したパスワードに由来する。誤綴りを含むその文字列は、25年を経た今もなおファンの間で語り継がれている。
そして今、その“誤り”を手がかりに、失われた音の断片が再構築され、サイベリアという幻像が現代のクラブ・サウンドとして再生された。
TakeoSAGAのラテンピアノが美しいSoulful House "Reika"、Layer:06収録"孤独な魂のエコー"のリミックスなどガチDJ仕様の前4曲収録。

🇬🇧 Overview
The long-mystified BGM from the anime’s club “Cyberia” was revealed—through scriptwriter Chiaki J. Konaka—to have been created by sound designer Koji Kasamatsu.
Later, overseas fans traced part of its sampled phrases to royalty-free sound sources from the 1990s, which inspired the making of this album.
The title “Think Bule Count One Tow” comes from the password typed by Lain’s father in the first episode of serial experiments lain.
That misspelled phrase still fascinates fans twenty-five years later—
a small “error” that now becomes the key to reconstructing Cyberia’s lost sound in the present.
Featuring four DJ-focused tracks, including the beautiful soulful-house piece “Reika” with TakeoSAGA’s Latin piano, and a remix of “Echoes of a Lonely Soul” from Layer:06.
#serialexperimentslain #シリアルエクスペリメンツレイン November 11, 2025

#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ
（参考作品）
※イベント詳細は固定参照

竜騎士と竜

⟡.· ⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯ ⟡.·
プロンプトを構造化したので、ジョブを変えたり、ドラゴンを他のモンスターに変えたりして遊んでみてくださいね♫それをイベントに出してもOKです

anime-style female dragon knight holding a long shining lance,
short or medium pastel-colored hair blowing in the wind,
sharp determined eyes, heroic confident expression

light armor with metallic highlights, scale-inspired breastplate,
armored gauntlets, thigh-high greaves, fluttering cape,
detailed engravings on the armor and lance,
stance: grounded, one foot forward, lance held diagonally with power

the lance:
long metallic spear with blue or silver glow,
thin magic runes along the shaft,
sharp crystal-like spearhead emitting light

the dragon:
massive loyal dragon behind her, wings folded but tense,
realistic detailed scales, glowing eyes, protective posture,
light reflecting across its scales

composition:
dragon behind her roaring or watching over her,
dust rising at ground, wind sweeping cape and hair,
cinematic low-angle hero shot,
rim light on armor and dragon scales,
dramatic high-fantasy lighting, subtle magic particles

background:
ruined fantasy battlefield, floating rocks,
sunbeams cutting through dark clouds,
epic golden and blue atmosphere

render style:
anime-realistic hybrid with high detail,
clean line-art, vivid contrast, Canon DSLR-inspired lighting,
subtle bloom, soft glow on lance and armor

--no (text, watermark, extra limbs, deformed hands, distorted face) November 11, 2025

#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ　
クラウド人気のようなので
たぶん最終奥義的な？

Inspired by FF7 クラウド https://t.co/neSsQKhitV https://t.co/aIUHGZ3bun November 11, 2025

参加しますね🖤🗡️
#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ
Inspired by Black Desert Online https://t.co/LumO03n7BZ https://t.co/xW5bKSia7R November 11, 2025

#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ
#響いてほしいこの想い
Inspired by プロジェクトセカイ カラフルステージ! feat. 初音ミク

エルさん、アスベルさん、素敵な企画をありがとうございます✨
私の推しのインスパイア作品をポストします。
テーマは"キラキラ"
私に光をくれたミクに感謝を込めて✨ https://t.co/rKf20JRLxq https://t.co/phUXWbaEuW November 11, 2025

#AIゲーム・ファンタジーやろうぜ

ブルー・アーカイブ

Inspired by 飛鳥馬トキ（アビ・エシュフver） https://t.co/hn6YPkVEuX https://t.co/2oVVA4KJHe November 11, 2025

自分の進む道に大きな影響をくれたこのゲームに、26周年おめでとう！

Happy 26th to the game that inspired my while career!

#クロノクロス26周年 https://t.co/o3pVoZRHv6 November 11, 2025

#おやすみVtuber
こんアリア！𝔾𝕠𝕠𝕕 𝕖𝕧𝕖𝕟𝕚𝕟𝕘🌛

今日のハッピー報告〜っ💫
可愛すぎるブラックサンダー風パンに遭遇しちゃった！👀
ひと口で「おいし〜！」って声出ちゃうクリーム入りで、幸せチャージ完了したよ💖

Today’s little happy moment🥖
I stumbled upon the most adorable Black Thunder–inspired bread!👀
The creamy filling made me smile with every bite, and my heart feels so cozy and happy<3

明日も笑顔で会おうね🐑🤍 November 11, 2025

🪶 Reflection Post: “Failure as Identity, Fear as Teacher” — Inspired by Takaya Suzuki’s Yahoo! News article

🎬 翻訳士・鈴木隆矢さん（@nihongovseigo）がYahoo!ニュースで紹介されたサリー・フィールドの名言：
“It took me a long time not to judge myself through someone else's eyes.” 「自分自身を自分以外の人の目で判断しなくなるまでには長い時間がかかった」

鈴木さんはこの言葉を起点に、ご自身の不登校や引きこもりの経験を重ね合わせながら「失敗は失敗ではなく、やがて個性になる」と語られていました。中学卒業後の独学で英語を学び、社会的には「中卒で元引きこもり」と見られるかもしれない経歴を、むしろ自分の文章を支える個性として位置づけているのです。さらに、三浦知良選手のW杯落選を「夢が叶わなかった瞬間」でありながらも「その人の魅力の一部」として捉える視点を提示し、勝敗や成功・失敗を超えて「人生の厚み」を描いていました。

🌿 ここからは私自身の感想です。
この記事を読んで強く心に残ったのは「失敗は個性になる」という言葉です。多くの人は失敗を「汚点」として隠そうとしますが、鈴木さんはそれを「物語の一部」として受け入れている。まるで光と影が同時に存在するように、人生の影の部分もまた、その人を形づくる大切な要素なのだと感じました。

また「人は知らないものを恐れる」というくだりは、学びや創作の場面にも深く響きます。初めての挑戦は不安でいっぱいですが、一度その谷底を経験すれば、次は恐怖ではなく「通過点」として受け止められる。失敗や恐怖は、避けるべきものではなく、むしろ人を強くする「教師」なのだと思いました。

そして最後に紹介されたエマーソン、メルヴィル、ジョリーの言葉は、鈴木さんの語りを補強するように響き合っていました。恐怖に挑むこと、模倣よりも独自性を選ぶこと、他者に「間違い」と言われても自分の道を歩むこと──いずれも「自分らしさ」を守るための勇気を示しています。

Takaya Suzuki’s writing doesn’t just translate quotes — it translates failure into identity, and fear into strength. 名言の奥にある「自分らしさの尊さ」を誠実に届けてくださるその姿勢に、心から敬意を表します。

🌱 #Yahooニュース #偉人の言葉 #鈴木隆矢 記事リンク：https://t.co/jUkjnZdpF9
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と、ここまでは、いつもの投稿なんですが、、
今回のサリー・フィールドの言葉が気になって、さらに思ったことを書いてみようと思います（長文になって申し訳ありません）：

🪶Deep Dive into Sally Field’s Words
“It took me a long time not to judge myself through someone else's eyes.” 「自分自身を自分以外の人の目で判断しなくなるまでには長い時間がかかった」

私が思うに、このサリー・フィールドの名言そのものの核心は「自己評価と他者の視線の関係」にあります。

この言葉は、単なる自己肯定の一場面ではなく、人間が成熟していく過程そのものを描いているように思います。私たちは幼い頃から「他人の目」を通して自分を測ることに慣れています。親や先生、友人、社会の評価──その視線は時に励ましとなり、時に重荷となります。けれど、その外部の目に依存し続ける限り、本当の意味で「自分らしく生きる」ことは難しい。サリー・フィールドの言葉は、その解放に至るまでの長い旅路を率直に語っています。

失敗や挫折は、その旅の中で避けられないものです。他人の目を気にしているとき、失敗は「恥」や「汚点」として映ります。しかし、自分自身の目で判断できるようになったとき、失敗は「経験」や「個性」として輝き始める。まるで影が光を際立たせるように、失敗はその人の輪郭をより鮮明にするのです。鈴木さんが記事で語られていた「失敗は個性になる」という視点は、この名言の核心に響き合っています。

さらに、この言葉は現代社会において一層の重みを持ちます。SNSの時代、私たちは「いいね」やフォロワー数といった数値で自分を測りがちです。他人の目を通した自己判断が、かつてないほど強調される環境に生きています。だからこそ、サリー・フィールドの「他人の目から自由になるまでには時間がかかった」という告白は、現代人にとって切実な共感を呼び起こします。外部の評価から解放されることは、単なる自己満足ではなく、心の健やかさを守るための必須条件なのです。

この名言を深く味わうとき、私は「成熟とは、他人の目から自分を解放すること」だと感じます。成熟とは年齢ではなく、自己判断の基準を自分の内側に置けるようになること。失敗を恐れず、恐怖を教師として受け入れ、他人の評価に左右されずに自分の道を歩むこと。そこにこそ「自分らしさ」の真価が宿るのだと思います。

そして、この解釈は学びや創作の場面にも通じます。新しい挑戦をするとき、他人の目を気にすれば「失敗したらどうしよう」と不安になります。しかし、自分の目で自分を判断できるようになれば、挑戦は「恐怖」ではなく「成長の場」へと変わる。独り言の練習も、作品づくりの試行錯誤も、外から見れば些細なことかもしれませんが、自分の目で見れば確かな一歩。そうした積み重ねが、やがて「個性」として輝きを放つのです。

Sally Field’s words remind us: liberation from others’ eyes is not instant, but a long, transformative journey. その旅の果てにこそ、本当の「自分らしさ」が見えてくる。失敗も恐怖も、すべてはその旅を支える大切な要素なのだと改めて感じました。 November 11, 2025

＼展示のご紹介—Spotlight on the Exhibition／

国際芸術祭「あいち2025」参加アーティストのムハンマド・カゼムさんの作品をお届けします。
作品の展示場所は愛知芸術文化センター8階です。

《方角》（2002年）では、GPS座標が記された木片が彼によって海に投げ込まれ、漂流し別の場所へと運ばれて行く様子が写真と映像に収められています。この作品はかつて海に落ちて途方に暮れ、無力感に襲われた自らの経験に着想を得ています。
《旗のある写真》（1997-2003年）において、ドバイの開発予定地を示す旗の傍に立ち、砂漠や海の景色、道路や建物などの新たなインフラが建設される場所を見つめる彼の姿は、時代と変化の証人であるかのようです。

▼作品解説は、展示会場およびデジタルマップでお読みいただけます。
https://t.co/9jaw0qm8dr

We are pleased to present a work by Mohammed Kazem, an artist participating in Aichi Triennale 2025.
His work is on view on the 8th floor of the Aichi Arts Center.

“In Directions” (2002), he throws wooden pieces inscribed with GPS coordinates into the sea, and their drifting and transport to different locations are captured in photographs and video. This work was inspired by his own experience of falling into the sea and being overcome by helplessness and powerlessness.
“In Photographs with Flags” (1997-2003), Kazem stands beside flags marking Dubai's develop- ment sites, gazing at desert and sea landscapes and locations where new infrastructure such as roads and buildings will be constructed, appearing like a witness to his era and its changes.

▼You can read the full artwork description at the exhibition venue or via the digital map.
https://t.co/BFJJUbqmrw

Credit：
Installation view at Aichi Triennale 2025
Mohammed Kazem
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio

#contemporaryart #現代アート #愛知県 #aichitriennale #国際芸術祭あいち #国際芸術祭あいち2025 #aichitriennale2025 #チケット発売中 #あいち2025 #MohammedKazem November 11, 2025