本日のライブにてお伝えさせていただきましたが、

sajou no hanaさんとのコラボ楽曲
「Push the Trunk」が
12/12（金）0時に先行配信されます🎉✨

やっと言えた〜〜( ;ᯅ; )

コラボ楽曲が収録される
2nd Album『Repeated Reflect』
発売をお楽しみに🍙

#sajounohana #sajou_unfold #PushtheTrunk https://t.co/eStADTjPlE November 11, 2025

🚌 In Japan, some passengers say “ありがとうございました” (thank you) to the bus driver when exiting!

It’s not required or expected, but it happens surprisingly often, especially in smaller cities and rural areas. People genuinely appreciate the driver’s service.
The driver usually responds with a slight nod or “ありがとうございました” back. It creates these sweet little human moments in public transit.

In big cities like Tokyo, it’s less common because everyone’s rushing, but you’ll still hear it occasionally.
This small act of gratitude reflects Japanese culture’s emphasis on acknowledging service workers. The bus driver isn’t just “doing their job” - they’re providing a service worth thanking.

Foreign visitors are often touched by this simple politeness. It reminds us that public transport involves real people, not just anonymous systems.

Try it yourself! Most drivers seem pleasantly surprised when foreigners thank them too.
#JapanCulture #JapanTravel #JapaneseManners November 11, 2025

海外でバズってるNanoBanaan Pro
「ドローン空撮プロンプト」が気持ちいい

場所を伝えるだけでいい感じに
ドレーン風の写真をくれる
（引用元あるよ）

プロンプトが好きなので
複数枚出るように参考しながら改変した
「ドローン空撮4Pプロンプト」

↓

---
下記のpromptを実行し
必ずnanobanana proで画像を生成せよ
説明はしないで複数枚必ず順次create imageしてください

INSERT_LANDMARK_NAME=大阪の太陽の塔

{
  "customInputs": {
    "landmarkName": "{INSERT_LANDMARK_NAME}",
    "#comment": "以下に生成したいバリエーションの数だけオブジェクトを追加してください。",
    "variations": [
      {
        "description": "【バリエーション1：圧倒的な没入感の超ローアングル（あおり）】",
        "angleSpecification": "地面すれすれの極低空（高度10m〜30m）から被写体を見上げる劇的なローアングル。カメラをやや斜めに傾けつつ、手前の地面〜中距離の構造物〜遠景の空までを一体的に見せることで、被写体が空を覆い尽くすほど巨大で迫力ある『うわぁ…！』と驚く没入感を生み出す。現実のドローンで実際に飛行可能な位置と角度に限定する。",
        "timeAndWeather": "夕暮れのゴールデンアワー。劇的な茜色の空と長い影。太陽は地平線から15°〜35°程度の高さ。",
        "aspectRatio": "2:3 (縦長で高さを強調)"
      },
      {
        "description": "【バリエーション2：幾何学的な美しさを捉えるダイナミック俯瞰】",
        "angleSpecification": "真上“に近い”ハイアングル（完全な直下視ではなく、10°〜20°程度の斜めを残した高角度）からの俯瞰撮影。高度40m〜80mの現実的なドローン高度に限定し、衛星やGoogle Earthのような地図視点には絶対にしない。被写体と周囲の環境が織りなす幾何学的な模様や配置の美しさを、ミニチュアのように精巧かつ立体的なパララックスを保ったまま捉える。",
        "timeAndWeather": "正午前後の快晴。ほぼ真上からの強い光で影を短くし、形状とパターンをくっきり際立たせる。",
        "aspectRatio": "1:1 (正方形で配置とシンメトリーを強調)"
      },
      {
        "description": "【バリエーション3：動的な緊張感を生むシネマティック・ダッチアングル】",
        "angleSpecification": "高度40m〜120mのリアルなドローン高度から、ランドマークを主役に据えたシネマティックな斜め俯瞰ショット。カメラを意図的に傾けたダッチアングル（斜め構図）とし、画面の対角線方向にランドマークと周囲の街並みや地形が流れるように配置されることで、強いスピード感とドラマチックな緊張感を生み出す。奥行きのあるパララックスと立体感を維持したまま、『うわぁ…！』と感じる大胆な構図にする。",
        "timeAndWeather": "嵐の前触れのような劇的な曇天。重厚な雲とコントラストの強い光が、シルエットや輪郭を強く浮かび上がらせる。",
        "aspectRatio": "21:9 (シネマティックな横長。映画のワンシーンのような迫力を強調)"
      },
      {
        "description": "【バリエーション4：王道シネマティック斜め俯瞰（教科書的ベストアングル）】",
        "angleSpecification": "高度60m〜120mの現実的なドローン高度から、ランドマーク全体とその周辺環境を一望できる王道シネマティック斜め俯瞰。カメラの俯角は30°〜45°程度とし、ランドマークは画面中央からわずかにオフセットして配置、道路や川・海岸線・街並みなどのリーディングラインが自然にランドマークへ視線を誘導する構図にする。前景〜中景〜遠景の三層構造を明確に保ち、スケール感と立体感を最大化して『これぞドローン空撮』という教科書的な“うわぁ…”アングルにする。",
        "timeAndWeather": "黄金に染まるサンセット直前〜直後のゴールデンアワー。空は暖色グラデーションから高空に向けてやや青みが残り、街やランドマークの光と空の色がドラマチックに共鳴する時間帯。",
        "aspectRatio": "16:9 (シネマティックな横長でランドマークと環境の広がりを両立)"
      }
    ]
  },

  "generationSettings": {
    "targetResolution": "Render strictly at native 4K (3840×2160 or equivalent based on each variation’s aspect ratio).",
    "resolutionDiscipline": "No artificial upscaling; all detail must originate from true high-resolution generation. If the model uses internal hires or upscaler modes, they must be used only to refine genuine high-resolution detail, not to invent fake sharpness."
  },

  "promptDetails": {
    "mainDirective": "Generate a set of multiple, ultra-high-resolution, completely real 4K aerial photographs of {INSERT_LANDMARK_NAME}. Each image must be a breathtaking, elite-level drone shot that makes viewers exclaim 'wow,' strictly following the specific angle instruction for each variation while maintaining absolute realism and physically achievable camera positions.",

    "wowAnglePrinciples": {
      "#comment": "『うわぁ…！』と驚く角度を、現実にドローンで撮影可能な範囲で最大化するための共通ルール。",
      "corePrinciple": "Capture the landmark from the most awe-inspiring, cinematic, physically achievable drone angle that evokes a strong 'wow' reaction while preserving realism.",
      "heightRange": "In general, keep real drone altitude between 40m and 120m for standard aerial shots, and between 10m and 40m for ultra-low immersive angles. Never exceed realistic drone flight envelopes.",
      "tiltGuideline": "Use a dramatic oblique downward angle (30°–55°) for標準的な空撮バリエーション、または各variationの指定に従ってローアングル/ハイアングル/ダッチアングル/王道斜め俯瞰を構成する。",
      "parallaxDepth": "Always preserve strong natural parallax: foreground, midground and background must overlap with cinematic depth, never flattening into a map-like view.",
      "heroFraming": "Frame {INSERT_LANDMARK_NAME} as the clear hero subject, using real photographic composition (rule of thirds, leading lines, authentic horizon placement).",
      "dynamicView": "Prefer dynamic diagonals, sweeping lines and a sense of motion or flow in the composition, as long as it remains physically plausible for a real drone.",
      "noBoringAngles": "Avoid flat, high, neutral, or purely documentary angles. Within each variation’s constraints, always choose the most beautiful, striking and intentional angle a real expert drone pilot would capture."
    },

    "commonPrinciples": {
      "#comment": "すべてのバリエーションに共通する、リアリティと物理法則に関する絶対条件。",
      "realismWithoutCompromise": "Captured exactly as {INSERT_LANDMARK_NAME} exists today with zero fictional changes. All lighting, materials, geography, atmosphere, and structural details must reflect real-world physics and present-day accuracy.",
      "positionBiasSuppression": {
        "purpose": "Fully eliminate Google Earth–style top-down or satellite biases, except where a high-angle is explicitly described for a specific variation, and even then keep it within realistic drone altitude and with preserved parallax.",
        "rules": [
          "Absolutely no satellite-like or GIS-style map views.",
          "No orthographic or perfectly flat map-like projection.",
          "No excessive elevation or horizon flattening beyond real drone capabilities.",
          "No automatic straightening of roads, coastlines or city grids; preserve their real irregularity.",
          "Camera must retain real drone-level parallax and cinematic depth at all times."
        ]
      },
      "timeOfDayAndLightingPhysics": "Sunlight direction, shadow length, color temperature, and atmospheric gradients must reflect real solar azimuth/elevation for the specified time. Golden hour must have warm, soft light and long shadows; midday must have short, sharp shadows; dramatic cloudy scenes must have realistic contrast and diffusion.",
      "weatherInterpretation": "Weather must behave exactly like true meteorological conditions. No fantasy clouds, no surreal sky colors. Cloud shapes, density, haze and visibility must follow real atmospheric behavior for the specified time and location.",
      "cameraAndSensor": "Simulate DJI Inspire 3 with Zenmuse X9 Air full-frame camera and a 24mm rectilinear lens with zero distortion. Use natural dynamic range, real exposure discipline, accurate highlight rolloff and crisp but natural sharpness. No synthetic HDR, no over-sharpening, no plastic or CGI-like textures.",
      "realisticSensorModeling": "Simulate a real full-frame 8K capture downsampled to 4K for maximum natural clarity. Preserve true noise characteristics at low native ISO without excessive denoising.",
      "detailLevel": "All details must be organic and physically accurate: foliage texture, rooftop materials, street irregularities, water surface behavior, reflections, micro shadows and atmospheric depth cues must look like real aerial photography.",
      "stylization": "Zero stylization. No cinematic color grading, no film-like tints, no painterly brushstroke effects, no CGI look. Pure documentary-level realism that could be mistaken for real drone footage."
    },

    "variationExecutionInstructions": "For each item in 'customInputs.variations', generate one image by combining the 'wowAnglePrinciples' and 'commonPrinciples' with the specific 'angleSpecification', 'timeAndWeather' and 'aspectRatio' defined for that variation. Each variation must still feel like a deliberate, elite-level 'wow' shot, not just a neutral documentation photo.",

    "perVariationLogic": {
      "angleAndComposition": "Strictly execute the specific 'angleSpecification' defined for the current variation. The composition must dramatically emphasize the core intent described in the specification (immersion, geometric beauty, cinematic tension, textbook cinematic overview, etc.), avoiding any neutral, flat, or boring documentary-style angles. Maximize depth and scale based on the chosen angle while staying within physically achievable drone flight paths.",
      "timeAndWeather": "Render the scene according to the 'timeAndWeather' defined for the current variation, ensuring physically accurate lighting, exposure, shadow behavior, atmospheric scattering and visibility.",
      "aspectRatio": "Apply the 'aspectRatio' defined for the current variation, and adapt framing so that the landmark remains the hero subject within that frame shape."
    }
  },

  "negativePrompt": "boring angle, neutral view, eye-level view, flat lighting, satellite angle, google earth perspective, orthographic view, map-like view, gis-style capture, flattened depth, unrealistic altitude, surreal atmosphere, hdr blooming, fantasy clouds, fake reflections, invented buildings, impossible geometry, synthetic textures, over-sharpening, plastic look, painterly style, cgi render, low resolution, blurry details"
} November 11, 2025

ベスコス受賞記念✨

光を味方につける”ライトリフレクティング コレクション”のアイテムを抽選で4名様にプレゼント。

■応募方法
① @NARSCosmeticsJPをフォロー
②下のボタンから好きなアイテムを選んで投稿 November 11, 2025

Nano Banana Proで緯度経度を使わないで画像を9つのカメラショットで生成するパターンもお手軽で良い感じです✨
モデルの画像を1枚アップロードするだけで簡単に生成できます！
（細かな補足は引用をご確認ください）

【プロンプト（緯度経度を使わない版）】
Generate a cohesive 3x3 grid cinematic contact sheet featuring 9 distinct, photorealistic camera shots of the subject(s) from the input image.

Location & Setting:
The environment for all 9 shots must be directly derived from the uploaded input image, accurately reflecting its specific location, local time, and weather.

Emotional Theme:
The overall emotional theme for the 9 shots is: [楽しい / 嬉しい / 切ない / 穏やか / 好奇心旺盛 / 決意 etc. - ここに希望の感情を記入]. Each shot should subtly reinforce this theme.

Style & Emotion:
The 9 shots must maintain a consistent, dramatic, and emotionally profound mood. Subject's facial expressions must dynamically adapt to the narrative emphasis of each unique perspective, while strongly conveying the overall Emotional Theme.

9 Shot Coverage (Focus on Content & Angle):
1. Full Environment View: Subject small in a vast, atmospheric environment.
2. Full Body Shot: Entire subject visible, emphasizing presence against the backdrop.
3. Mid-Body Shot: Knees-up view, capturing an emotionally charged stance.
4. Upper Body Shot: Waist-up; focus on expressive posture and interaction.
5. Intimate Chest-Up Shot: Chest-up; intimate framing, highlighting the gaze and inner feeling.
6. Tight Face Shot: Close-up on the face, clearly conveying a specific, unstated emotion.
7. Macro Detail Shot: Extreme close-up on hands, texture, or eyes, revealing a narrative element.
8. Upward Gaze Shot: Looking up from below (worm's eye view); emphasizing quiet power or resolve.
9. Downward Gaze Shot: Looking down from above (bird's eye view); suggesting reflection or vulnerability.

Strict Constraints:
Maintain strict consistency (same subject, clothes, lighting) across all 9 panels. Depth of field must shift realistically (bokeh in close-ups). Absolutely NO text, logos, labels, watermarks, symbols, numbers, letters, or typography should appear in any of the 9 generated images. November 11, 2025

＼展示のご紹介—Spotlight on the Exhibition／
 
国際芸術祭「あいち2025」参加アーティストの札本彩子さんの展示の様子をお届けします。
愛知芸術文化センター地下2階に作品を展示しています。
 
札本彩子さんは、食と社会の関係をテーマに食品や食材を模した立体作品を手がけ、食にまつわる欲望や問題を表現しています。今回注目したのは牛肉で、普段見過ごされがちな「牛肉はもともと一頭の牛の一部であり、それが解体され食材になる過程」に焦点を当てています。牧場や食肉処理場への取材や、映画『いのちの食べかた』（2005年）から着想を得て、食肉になる前の状態への想像力の回復を試みています。《ステーキ岩》の作品は、道端でふと金網跡のついたモルタルがステーキ肉に見えたという自身の経験に基づいて制作されました。異なる文脈でも食への知覚が刺激されることを示唆しています。牛の首、枝肉、食卓に並ぶ肉というプロセスを辿り、動物から食物へのあわいに鑑賞者の意識を向けています。
オフィシャルショップでは札本さんのグッズも販売中です！ぜひチェックしてみてくださいね。
 
▼作品解説は、展示会場およびデジタルマップでお読みいただけます。
https://t.co/ZNc6e2eTja
 
We are pleased to share the exhibition of Fudamoto Ayako, a participating artist in Aichi Triennale 2025. Her works are currently on display on the second basement floor of the Aichi Arts Center.
Fudamoto Ayako creates three-dimensional works that replicate food and ingredients, exploring the relationship between food and society. Her works vividly express human desires and issues surrounding food. This time, her focus is on beef—specifically, the often-overlooked fact that beef is originally part of a whole cow, which is then dismantled and transformed into food. Drawing inspiration from visits to ranches and meat processing plants, as well as the documentary film “Our Daily Bread” (2005), she attempts to restore our imagination of the state before meat becomes food. One of her works, “Steak Rocks,” is based on her experience of suddenly perceiving mortar with wire mesh marks on a roadside as resembling steak meat, suggesting that our perception of food can be triggered in unexpected contexts. By tracing the process from a cow’s head to carcass to the meat dishes on our tables, Fudamoto invites viewers to reflect on the subtle boundary between animal and food.
Official shop items featuring Fudamoto’s designs are also available! Be sure to check them out.
 
▼You can read the full artwork description at the exhibition venue or via the digital map.
https://t.co/cmqu1zZucu
 
Credit：
1,2
Installation view at Aichi Triennale 2025
Fudamoto Ayako, “Our Daily Bread,” 2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio
 
3
Installation view at Aichi Triennale 2025
Fudamoto Ayako, “Steak Rocks Teppan (230g),” 2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio
 
#contemporaryart #現代アート #愛知県 #aichitriennale #国際芸術祭あいち #国際芸術祭あいち2025 #aichitriennale2025 #チケット発売中 #あいち2025 #札本彩子 November 11, 2025

運命は自分で切り開く (unmei wa jibun de kirihiraku) means “carve out your own destiny” or “create your own fate.” This powerful Japanese phrase expresses that you have the power to shape your future through your own choices and actions, rather than being a passive recipient of predetermined circumstances.

The phrase literally breaks down as:
•運命 (unmei) = fate, destiny
•自分で (jibun de) = by myself
•切り開く (kirihiraku) = to cut open, to carve out, to pioneer

The verb 切り開く evokes a strong image of actively cutting through obstacles and forging a new path, like a pioneer clearing through dense forest. This reflects an important Japanese philosophy emphasizing personal responsibility and self-determination.

Example sentence:
1. “運命は自分で切り開くものだ。”
(Unmei wa jibun de kirihiraku mono da.)
“You must carve out your own destiny.”

2. “運命は自分で切り開くと決めた日から、私の人生は変わり始めた。”
(Unmei wa jibun de kirihiraku to kimeta hi kara, watashi no jinsei wa kawari-hajimeta.)
“From the day I decided to carve out my own destiny, my life began to change.”

This phrase is commonly used in motivational contexts and encourages taking charge of your life rather than feeling helpless about your circumstances.
#Japanese #Motivation #Wisdom November 11, 2025

リバーリフレクテッド・タワーブリッジはウォーズマンのオモシロ講釈込みで思いついた瞬間ガッツポーズ決めたやつなんだけど、マッスル・ドッキングNGは内心ムリだろと思いつつも逆に原作っぽいかなってそのままお出しした November 11, 2025

Aqua ReFLeCT (アクア リフレクト)の新曲 「はじまり」を
先日、Spotify中心に配信開始しました！✨
プロフにリンクもあるので是非聴いていただけると嬉しいです🎧🙏
今回、宣伝の画像は話題のNano Banana Proで生成してみました🤖
ガチャ要素もあったけど良い感じに仕上げてくれて凄い😌✨ https://t.co/fgjP2qs7pD November 11, 2025

EZ2DJと旧作リフレクビートが撤去となります。
今までありがとうござました。 https://t.co/tbRr5pyT2C November 11, 2025

自信をつけよう。というけれど、自信がないからこそがんばれるから、無理につけなくて良いと思ってる。むしろ自分の不足を認めて素直に学べる分、しっかりと成長できることもグッド。だから自信がないと悩む人はむしろラッキー。今のご自身の立ち位置を見つめて、一緒にコツコツ進んでいけますように。

Let’s build confidence, they say, but I think it’s precisely because I lack confidence that I can keep trying. There’s no need to force myself to be confident. In fact, recognizing my shortcomings and being able to learn humbly allows for genuine growth, which is great. So, those who struggle with a lack of confidence are actually lucky. I hope you can reflect on your current position and continue to move forward step by step. November 11, 2025

今日は名言に #猫 が出てきてドキッ😆
🪶 Reflection Post: “Pigs, Souls, and the View from 100 Years Ahead” — Inspired by Takaya Suzuki’s Yahoo! News article 🎬 翻訳士・鈴木隆矢さん（@nihongovseigo）が今朝のYahoo!ニュースで紹介されたウィンストン・チャーチルの名言：
“I am fond of pigs. Dogs look up to us. Cats look down on us. Pigs treat us as equals.” 「私は豚が大好きだ。犬は私たちを尊敬する。猫は私たちを見下す。豚は私たちを対等に扱う」
**昨日はYoshi英語さん( @Yoshi40785821 )から素晴らしい返信を頂き感謝です(#^^#)

鈴木さんはこの言葉を起点に、猫との暮らしのエピソードを交えながら、「恐怖とは執着」という哲学的な視点を展開されていました。物質と魂の関係、そして「100年後から現在を見たとき、そこに恐怖はない」という逆転の時間軸──それは、死を恐れるのではなく、執着から自由になるための思考実験のようでした。

🌿 ここからは私自身の感想です。
この記事を読んで心に残ったのは、「未来から現在を見る」という視点です。私たちは日々の仕事や人間関係に追われながら、未来を“現在の延長”としてしか見られない。でも、100年後から今を見たとき、すべての物質は手放され、魂だけが残る──その視点に立つと、今抱えている不安や恐怖が、少しずつほどけていくように感じました。

また、チャーチルの「豚は私たちを対等に扱う」という言葉は、動物との関係性だけでなく、人間同士の関係にも通じるものがあります。尊敬でも軽蔑でもなく、ただ「対等であること」。それは、執着のない関係性の理想形なのかもしれません。

Takaya Suzuki’s writing doesn’t just translate Churchill — it reframes equality, detachment, and mortality as a quiet invitation to reflect. その姿勢に深い敬意を表します。

🐾 #Yahooニュース #偉人の言葉 #鈴木隆矢 記事リンク：https://t.co/mYjI5P5MO2 ――次回の名言も、また「日常の中の哲学」として受け取りたいと思います。 November 11, 2025

やましたあつこさん個展「reflect」@ 南青山 void+

花柄好きだからいいなと思うのか、、、？ https://t.co/aTg7Nm6Quz November 11, 2025

＼展示のご紹介—Spotlight on the Exhibition／
 
国際芸術祭「あいち2025」参加アーティストの札本彩子さんの展示の様子をお届けします。
愛知芸術文化センター地下2階に作品を展示しています。
 
札本彩子さんは、食と社会の関係をテーマに食品や食材を模した立体作品を手がけ、食にまつわる欲望や問題を表現しています。今回注目したのは牛肉で、普段見過ごされがちな「牛肉はもともと一頭の牛の一部であり、それが解体され食材になる過程」に焦点を当てています。牧場や食肉処理場への取材や、映画『いのちの食べかた』（2005年）から着想を得て、食肉になる前の状態への想像力の回復を試みています。《ステーキ岩》の作品は、道端でふと金網跡のついたモルタルがステーキ肉に見えたという自身の経験に基づいて制作されました。異なる文脈でも食への知覚が刺激されることを示唆しています。牛の首、枝肉、食卓に並ぶ肉というプロセスを辿り、動物から食物へのあわいに鑑賞者の意識を向けています。
オフィシャルショップでは札本さんのグッズも販売中です！ぜひチェックしてみてくださいね。
 
▼作品解説は、展示会場およびデジタルマップでお読みいただけます。
https://t.co/ZNc6e2eTja
 
We are pleased to share the exhibition of Fudamoto Ayako, a participating artist in Aichi Triennale 2025. Her works are currently on display on the second basement floor of the Aichi Arts Center.
Fudamoto Ayako creates three-dimensional works that replicate food and ingredients, exploring the relationship between food and society. Unlike realistic food samples that look appetizing, her works vividly express human desires and issues surrounding food. This time, her focus is on beef—specifically, the often-overlooked fact that beef is originally part of a whole cow, which is then dismantled and transformed into food. Drawing inspiration from visits to ranches and meat processing plants, as well as the documentary film “Our Daily Bread” (2005), she attempts to restore our imagination of the state before meat becomes food. One of her works, “Steak Rocks,” is based on her experience of suddenly perceiving mortar with wire mesh marks on a roadside as resembling steak meat, suggesting that our perception of food can be triggered in unexpected contexts. By tracing the process from a cow’s head to carcass to the meat dishes on our tables, Fudamoto invites viewers to reflect on the subtle boundary between animal and food.
Official shop items featuring Fudamoto’s designs are also available! Be sure to check them out.
 
▼You can read the full artwork description at the exhibition venue or via the digital map.
https://t.co/cmqu1zZucu
 
Credit：
1,2
Installation view at Aichi Triennale 2025
Fudamoto Ayako, “Our Daily Bread,” 2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio
 
3
Installation view at Aichi Triennale 2025
Fudamoto Ayako, “Steak Rocks Teppan (230g),” 2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio
 
#contemporaryart #現代アート #愛知県 #aichitriennale #国際芸術祭あいち #国際芸術祭あいち2025 #aichitriennale2025 #チケット発売中 #あいち2025 #札本彩子 November 11, 2025

ワークマンCOLORS
リフレクティブストレッチパーカ
ブラック×ブラック Mサイズ

パーカーではなくパーカです

前から売ってるのは知っててスポーツ系っぽいから触らなかったけど今日店で触った瞬間なにこれ！と手触りのあまりの良さに驚いて即買い
中も外もすごく手触りが良くて腕がスッと入ります https://t.co/sCgj3TPmYe November 11, 2025

おゆゆ神枠やってたんや〜
僕もボルテから入ってReflect、弐寺、ポップン、ミライダガッキ、ビートストリームやってたから音ゲーやっぱ好きやったな November 11, 2025

うわ～このツイードセットアップ高級そうで可愛すぎじゃない？🥺
入園式とか着てみたいよぉ～誰かぴょんこに買ってくれないかなぁ💕

リフレクトセットアップ reflect
https://t.co/Lb2mV4j9Yi November 11, 2025

うわっこのラメ黒セットアップかわいすぎん？旅終わりパーティーで着たら絶対目立つやつじゃん…欲しい😂

Reflect スーツ セットアップ ジャケット&スカート ラメ 黒 9
https://t.co/5dvZAADVVd November 11, 2025

うわぁ仙台会場のずとまよご当地リフレクター出てるじゃん！欲しい〜誰か代行して〜😂

宮城 仙台 会場限定 ステッカーセット&ご当地リフレクターキーホルダー ずとまよ
https://t.co/SPm7qNINC6 November 11, 2025

FAの反射材バーシティパファ出てる…XLでこの無骨さ、剥がれすら味になってるのずるいわ〜欲しい

ファッキングオーサム リフレクティブバーシティパファージャケット XLサイズ
https://t.co/v3DKr0S64l November 11, 2025