For Thanksgiving, wanted to say thank you to the awesome team over at @BandaiNamcoUS, especially Erin & Tanner. You all were awesome to get to know and work with on the PvP Showcase. Thank you for shining a spotlight on Armored Core VI!
I Love Armored Core! アーマードコア大好き! https://t.co/te14KZaaYc November 11, 2025

＼展示のご紹介—Spotlight on the Exhibition／

国際芸術祭「あいち2025」参加アーティストのマユンキキさんの展示の様子をお届けします。
愛知芸術文化センター8階に作品を展示しています。

マユンキキさんの故郷である北海道旭川と、天竜川流域を行き来しながら制作された本作は、両地域に共通する厳しい自然環境や川・橋・鉄道に着目し、現地で採集した音やアイヌの伝統歌のレコーディングを重ねて構成されています。作品の背景には、天竜峡をはじめとする旧三信鉄道の開通に尽力した祖父・川村カ子トの存在があります。旭川アイヌのリーダーでありながら測量技師として倭国の近代化に貢献した彼の功績と、その近代化によってアイヌがもともと住んでいた土地や文化が収奪された歴史に向き合い、本作をパフォーマンス作品『クㇱテ』と合わせて発表しました。

▼作品解説は、展示会場およびデジタルマップでお読みいただけます。
https://t.co/GMv4lKSOhm

We are pleased to share a glimpse of Mayunkiki’s exhibition, a participating artist in Aichi Triennale 2025. Her works are on display on the 8th floor of Aichi Arts Center.
Created while traveling between Asahikawa in Hokkaido—the hometown of Mayunkiki—and the Tenryu River basin, this work focuses on the harsh natural environments shared by both regions, as well as on rivers, bridges, and railways. It is composed by layering field recordings of local sounds with traditional Ainu songs. Behind the work lies the presence of Kawamura Kaneto, the artist’s grandfather, who played a key role in the opening of the former Sanshin Railway, including the Tenryu Gorge area. While serving as a leader of the Asahikawa Ainu, he also contributed to Japan’s modernization as a surveyor. This piece confronts both his achievements, and the history of dispossession of Ainu lands and culture brought about by modernization and is presented alongside the performance work “Kuste.”

▼ You can read the full artwork description at the exhibition venue or via the digital map.
https://t.co/5QDhlKTCcL

Credit：
Installation view at Aichi Triennale 2025
Mayunkiki, “kus,” 2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo: ToLoLo studio

#contemporaryart #現代アート #愛知県 #aichitriennale #国際芸術祭あいち #国際芸術祭あいち2025 #aichitriennale2025 #チケット発売中 #あいち2025 #Mayunkiki November 11, 2025

『TSUTCHIE / Light On The Planet featuring Eri Fujimoto』
本日より配信スタートしました🚀

たくさんの人に聴いてもらいたいと思える作品になりました🎶

tsutchieさん、ありがとうございます✨
@tsutchie

https://t.co/mymoDg8sRD November 11, 2025

ミルキーウェイ！！新体制初主催対バンありがとうございました★彡大感謝🥲
"THE NEW" ということでまた新しいスタートをきれた気がします！一緒にこれからも歩めたら嬉しいな☺️
my way 一緒に育てていこうね👶🏻

M1.MyBeat
M2.UNFINISHED
M3.Existence
M4.Light on!!
M5. my way🆕
M6. faith
M7.myself https://t.co/11iOOAkle6 November 11, 2025

🌸 昨日だけで新規フォロワー＋84人…！
そのうちブルーバッジさんが36人でした🫧✨

みんな本当にありがとう♡
今日も“透け事故ゼロの朝ポスト”スタートするね🌙

⸻

「透明感ほしいのに服が消える…」
→ 今日でぜんぶ終わりにしよ？

絢音が毎日つかってる“ふわ質感プリセット”はこれ👇

1. soft light on fabric texture（質感だけ光らせる）
2. no transparency（ぜったい透けない）
3. rim light on bust top（胸だけふわっと盛る魔法）

この3行だけで
・服は100％残る
・胸は自然にふわっと盛れる
・光は上品にまとまる
→ 昨日これで＋84人なので証明済み🫧

固定1本目に “全文コピペOKの完全版” を置いてあるよ。
1分で読めて、今日から透け事故ゼロになるやつ☁️

⸻

💗 フォローすると…
毎朝
・透けずに盛れる裏技
・琴音級の光レシピ
・ブルーラウンジで勝てる構図まとめ
が届くようになります🫶

今日もいっしょに、
“失敗→可愛さの完成形”にしていこ🌙✨

#ブルーラウンジ November 11, 2025

東京で音楽活動をしている妹が
lylics&vocal を担当した楽曲
“Light On The Planet”
本日リリースされました🥳✨✨
チルい〰🥹よかったらぜひ🎧❤︎ https://t.co/8o4JQI9ONA November 11, 2025

＼展示のご紹介—Spotlight on the Exhibition／

国際芸術祭「あいち2025」参加アーティストの川辺ナホさんの展示の様子をお届けします。
作品の展示場所は愛知芸術文化センター10階です。

川辺さんは、文明の発展に大きく影響を及ぼした炭鉱やエネルギー産業に関心を寄せながら、福岡やドイツの産業史、地理的な固有性を綿密に調査したインスタレーションやドローイングなどを発表してきました。
本作は、川辺さんが近代以降のエネルギー産業の要である送配電の技術に欠かせない「碍子」に注目したことから始まります。碍子と炭、電線や日用品を用いて、先史時代から今日まで続く人類と炭の関係性を、有機的に表現しました。炭素をめぐる今日的な環境問題にも接続し、地球の未来に対して私たちがどのように向き合うべきなのか、問いかけているようです。

▼作品解説は、展示会場およびデジタルマップでお読みいただけます。
https://t.co/h8GBEqm4un

We bring you a look at the exhibition by Kawabe Naho, an artist participating in Aichi Triennale 2025.
Her work is currently on view on the 10th floor of Aichi Arts Center.

Drawn to the coal mines and energy industries that have greatly influenced civilization, Kawabe has presented installations, drawings, and other art in which the artist has engaged in detailed research into the industrial history and inherent geographical characteristics of Fukuoka and Germany.
This work began with Kawabe focusing on the insulators that are indispensable to the technology of power transmission and distribution, which is the cornerstone of the modern energy industry. Kawabe is representing, in an organic way, the relationship between humanity and charcoal that has existed since prehistoric times, utilizing insulators, charcoal, electrical wires, and articles of daily use.This work is connected to contemporary environmental issues related to carbon, and seems to be asking us how we should be handling the future of our planet.

▼You can read the artwork description at the exhibition site or via the digital map.
https://t.co/awsc2uAl4B

Credit:
Photo1:
Installation view at Aichi Triennale 2025
Kawabe Naho, “INSULA (island), “2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee
Photo:ToLoLo studio

Photo2~3:
Installation view at Aichi Triennale 2025
Kawabe Naho, “INSULA (island), “2025
©︎ Aichi Triennale Organizing Committee

#contemporaryart #現代アート #愛知県 #aichitriennale #国際芸術祭あいち #国際芸術祭あいち2025 #aichitriennale2025 #チケット発売中 #あいち2025 #川辺ナホ November 11, 2025

1枚目は良い感じだけど、2枚目は不要な光源が入っていたから、現状ガチャ要素っぽい
prompt：
A scene of people drinking in a bar at night. Full shot of the subject from the front. Shot with a fast f/1.4 lens in low light. Bright subject with very shallow depth of field. Soft bokeh in the background. Symmetrical composition. A narrow warm spotlight on the subject. The background falling into darkness. Theatrical stage-like look. November 11, 2025